一个微电影,大多数的创作还是一些比较小的团队, 甚至是一些不专业的团队进行的,
所以他们不太可能有那么多的人力物力,去一人 承担某项职责,甚至几个人去承担某项职责,
在微电影里面,恰好是一人分担多职, 所以我们在微电影创作中,要做到各司其职、责任到人
我们就先要了解有哪些微影人, 他们要承担哪些职能与工作,那我们先从导演开始讲。
导演其实就是那个用镜头讲故事的人。
他对故事有一个整体的精细的了解, (以此)去寻找最适合的语言,
去寻找最恰当的影像,借助各个微影人的工作,然后去 把这个故事有效地,直接地讲出來。
导演的职责,可以这样子细分。第一个是诠释剧本,
第二个是指导表演,第三个是启发摄影师,与摄影师合作, 第四个是与剪辑师、
后期制作人员的合作,这些有机地统一在一起, 一起朝同样一个方向去努力。
那我下面来具体诠释一下这四点。
第一个是导演的诠释剧本的工作。
首先我们看,特别是在微电影创作里面, 导演经常就是编剧,
他是在拍他自己写的故事,又或者他拿到的是一个 别人给他的故事,这都不重要,
他拿到了一个故事,拿到了一个剧本, 那他就需要去熟读这个剧本,并且发挥自己的想像,
他要把这样的一个剧本,加入他自己浓厚的个性, 以及他自己讲故事的一种习惯与风格,
所以他的第一步是,要修改跟完善这个剧本
或者说一些悬念冲突的细节等等, 他都可以进行一些合理的恰当的修改。
在剧本修改完成之后,他要做的是一个可视化的, 一个具象化的过程,
就是他要把这些抽象的、文字的剧本, 通过自己的想像,
想像成每一个具体的场景,里面每一个具体的镜头, 所以这时候他就需要把这些剧本
对应的内容,用一个一个分镜头的形式, 把它描绘下来,进行一个统一的展现。
有了分镜头之后,他还需要借助一些别的影片的图片, 或者影像段落,把他自己对于整个影片的规划,
可视化地表现出来。比如说他对影片未来的整个色调, 影调的参考,他对于演员的这种构思想法,
理想演员是什么状态,比如说服装、道具、打光方式
其实都可以做些可视化的规划。这其实就是一个PPM的内容。
他把这些PPM,他不停地与工作人员、与其他微影人沟通,
然后去切磋、去商讨,形成一个大家都一致接受的,
都认为比较契合这个微电影剧本的PPM的内容, 这就是未来微电影的蓝图。
有了这个蓝图之后,剧本的诠释工作,正式告一个段落,
然后,导演就要带着这个诠释好的剧本,也就是PPM, 包括分镜头,
进入到指导演员的这个段落了。 导演与演员的关系,其实是很重要的一点。
在影片拍出来之前,只有导演是最了解这个影片, 最了解这个角色的。所以导演需要跟演员
不停地去沟通。导演指导演员的部分, 我们会在后面的章节,给大家仔细地讲一讲。
其实,导演在这个地方,他的沟通主要体现在 他要让演员了解这个角色,他需要让这个演员
给他所饰演的这个角色写传记,通过沟通之后, 让演员去给这个角色
可能从他出生开始写,一直写到他老去, 老死,通过这样一个
写传记的方式,导演可以看出来, 这个演员对这个角色的内心世界,
对他的性格是否真正的了解,所以这是 一个非常切实可行的方法,大家可以用起来。
那在这里面,我其实也希望提醒大家, 就是说因为我们在微电影创作当中,
我们不太可能经常会用到专业的演员,这也就是说 ,我们大多数情况之下用的是非专业的演员
而非专业的演员,我们其实是要跟他们小心翼翼地沟通,
要小心呵护他们的情绪与情感的。 我觉得一个优秀的导演,一个优秀的微电影的导演,
他在指导非专业演员的时候,他自己得是一个优秀的演员, 这个其实很重要。所以我们想要从事这个工作的话,
你得让自己不停地去揣摩,不停的让自己具有一个影像表达力, 这样你才可以去指导别人。要不然你都不知道怎么去演,
对那些非专业的演员,他又如何下手? 我们可以寻找身边的人,亲戚朋友同学都可以,
我觉得演员,其实不能分专业不专业, 而应该是分演员好跟坏的一个差别,演的好的
不管他专业不专业,都是好演员,对吧。 很多演员,没有科班出身,他照样可以演的非常好,
一个优秀的微电影导演,他其实得能够从茫茫人海当中, 从那些非专业的人员当中,
去看到那个具有演员天赋的、具有灵性的, 可以成为你这个影片中被塑造为角色的演员。
所以,这其实也是我们需要锻炼的眼光了,需要培养的一种能力
那这是演员的部分,之后,我们可以进入到导演与摄影师的沟通。
导演需要启发摄影师,这里面其实很重要的一点是,导演是那个 用镜头讲故事的人,而摄影师,是那个对镜头最了解的人,
所以导演需要借助摄影师对于镜头的了解,去讲一个 更好的,更美的,更准确的故事,去传达他的想法。
摄影师首先要对美感负责,然后我们要与摄影师进行沟通,
我们要让他了解这个故事,深入了解这个故事, 然后跟他一起,根据故事的需要,去制定整个拍摄的方案,
这个要在拍摄之前,就开始进行了,确定机位图, 确定运动轨迹,包括确定拍摄的角度、景别等等。
然后导演才可以与摄影师合作,创造出来有质感的
美丽的镜头。而我们拥有了这些素材之后,我们就要进入
跟剪辑师合作的阶段了。在拍摄之前, 可以说一切都是导演脑海里那个模糊的影像,
拍摄之后,就会有大量的素材产生, 导演在获得这些素材之后,他需要通过镜头的取舍、
镜头的重新组接、安排,来形成影片最后一个流畅的、
整体的效果。而在这个时候,可能有剪辑师, 或者有其他人会提出一些创意,一些想法,
这个时候,导演就要做取舍了, 他要确保这样的一个创意,不会打扰到影片整个整体感,
所以他需要对这些决定做负责。我们前边看到, 导演有很大的权力,有很大的掌控力,
这并不是意味着他就可以在现场大喊大叫, 然后可以无视别人的想法跟观点,然后自己一意孤行,
他不能压制别人的想法。所以在这个时候,我觉得, 不管一个导演的脾气如何,好或是坏,急不急躁,
这个都不重要,最重要的是这个导演要是一个有耐心的人, 同时是一个有热情的人,他可以带领着团队里每一微影人,
带领着这些人往同样的一个方向去努力, 所以我们在前面的描述里面,可以看到
导演的工作,让他需要有那么点个性,有那么点坚持, 但他同时,也得善于倾听别人的意见。
我们前面讲的都是优秀的微影人团队里面, 一个优秀的导演所应该具有的职责,也讲到了
各个导演跟各个微影人之间的关系的问题,那我们可以想见 像这样一个优秀的团队,他们肯定能够产生出,
一部优秀的微电影作品,里面肯定是既带有导演 浓厚个人印记,个人影像风格的
同时又可以看到,各个职能的微影人,他们在自己的 独特风格与导演的需求之间,所需要达到完美的平衡点,
所以这样的一个微影人团队,应该是我们每一个人, 或者说我们每一个人为之努力的一个方向。
【听录、校对】冯允鹏(MOOC学院ID:晴朗FDU)